블랙 여성들을 기리는 ‘Hold the Line, Volume III’ 전시회 개막

지난 9월 말, PATH 박물관에서 ‘Hold the Line, Volume III: Ode to the Black Woman’ 전시가 열렸다.

전시 첫 번째 장은 어린 소녀가 미국 국기 앞에 서 있는 그림으로 관람객을 맞이했다.

소녀는 마치 관람객을 초대하고, 전시 안에 감춰진 이야기를 들여다보라고 도전하는 듯한 눈빛을 던졌다.

전시 공간 안에는 다양한 나이와 생애의 단계에서 블랙 여성들을 묘사한 그림, 조각, 사진 등 수많은 작품들이 펼쳐졌다.

이러한 작품들은 복잡한 내러티브를 통해 과거와 미래를 모두 강조하며, 다채로운 색감과 절제된 색감으로 각각의 이야기를 전달했다.

이 작품들은 나에게 속삭이며 블랙 여성들이 우리의 다양성과 복잡성을 어떻게 이해하고 존중받는지를 보여주었다.

전시의 공동 큐레이터인 rEN Dillard는 나를 전시 공간을 둘러보며 많은 통찰을 제공해 주었다.

그는 Brian Hebert와 함께 이 전시를 조직하였으며, 각 권마다 더 많은 작품이 포함되었다고 설명했다.

이번 전시는 블랙 여성들의 힘과 아름다움, 회복력을 기리는 데 초점을 두고 있다.

‘Hold the Line’이라는 제목은 억압에 맞서 단단히 서 있는 군사 전략에 대한 언급이다.

이 전시는 다양한 배경과 연령대의 50명의 저명한 남성 예술가 작품을 선보이며, “우리는 당신을 사랑하고 존중하며, 당신을 기립니다”라는 메시지를 전한다.

Dillard는 이 전시가 블랙 남성과 여성 간의 간극을 치유하는 것을 목표로 한다고 설명했다.

이 전시는 두 사람 간의 대화로, 블랙 남성들은 블랙 여성들에게 경의를 표하며 사회적 소외에 맞서 사랑과 취약성을 보여주는 기회를 제공한다.

각 작품을 통해 이 전시는 블랙 여성들의 이야기를 남성 예술가들의 시각에서 존중과 우아함으로 전하고자 하며, 연대와 고정 관념을 해체하는 데 중점을 두고 있다.

Dillard는 자신을 미래학자라고 묘사하며 항상 미래를 생각하고 경계를 넘는 것을 추구한다고 말했다.

전시에 포함된 그의 한 작품은 금빛 요소가 많은 미래지향적인 여성 전사를 그리고 있었고, 비슷한 주제를 다룬 다른 작품들과 나란히 전시되었다.

그는 전시와 큐레이션을 자신의 작업의 연장선으로 보며, 전시 구성과 콜라주를 비교하였다.

전시를 구성하는 과정에서 Dillard는 작품의 크기, 색상 및 전체 내러티브에 어떻게 어울리는지를 고려해야 함을 강조했다.

그는 작품들이 서로 대화하는 방식으로 배치되기를 원한다고 말했다.

개막 당일, 전시에는 200명 이상의 방문객이 다녀갔으며, 이후에도 많은 사람들이 예술을 보기 위해 찾아왔다.

Dillard는 이 전시가 “주파수를 유지하는 것”이라고 말하며, “우리는 모두 좋은 힘을 사용하여 이 주파수를 유지하며 다른 사람들이 따라잡기를 기다린다”고 전했다.

“모두가 이곳이 안전한 공간처럼 느껴진다고 말하고 있다”고 그는 덧붙였다.

특히, Aaron F. Henderson의 작품인 ‘Portal Sentry’는 화려한 색감과 미래적 주제를 현대적인 여성 형상을 통해 표현하고 있다.

이 작품은 관람객에게 높은 머리를 들고 힘찬 보폭으로 다가오는 여성의 위엄을 느끼게 한다.

전시를 떠날 때쯤, 나는 블랙 여성으로서 나 자신이 더욱 잘 인식된 듯한 기분을 느꼈다.

우리는 여러 역할을 수행하며, 이 전시는 그 다양한 역할을 시각적으로 표현하고 있었다.

Dillard는 “예술은 시각 예술가로서의 단계를 넘어 사상가가 되는 것”이라고 강조하며, 예술은 단순히 시각적으로 매력적일 뿐 아니라 예술가의 목소리 및 사회적 맥락과도 밀접하게 연결되어 있다고 말했다.

궁극적으로, 예술은 저항과 치유의 행위라는 것을 다시금 느끼게 되었다.

이번 전시는 PATH 박물관에서 11월 10일까지 관람할 수 있으며, 큐레이터들은 11월 8일 토요일 오후 3시에 아티스트 토크를 개최할 예정이다.

아티스트 토크에는 10명의 여성 시인이 참가하여 전시의 각 작품을 해석하고, 이에 대한 스포큰 워드를 공연할 예정이다.

이미지 출처：artsatl