바스는 게임의 핵심이다
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오늘날 힙합은 지역별 스타일이 지배하던 시절로 거슬러 올라가며, 더 이상 지역적인 차별성을 갖지 못하는 현상을 보여준다.
주류 문화가 메탈릭 신스 리드와 에코와 리버브의 반복을 통해 획일화된 결과로, 과거의 다양한 매력을 잃어버린 것이 문제이다.
동부 해안의 래퍼들은 서부 해안의 래퍼들과 전혀 다른 소리를 냈으며, 남부 래퍼들과도 마찬가지였다.
하지만 오늘 논의할 주제는 변화와는 큰 관련이 없고, 오히려 인식의 문제라고 할 수 있다.
힙합의 선택받은 이들이 빛을 발하는 가운데, 발렌타인으로 분류된 저항의 아이콘이 하나 있다.
마이애미 베이스의 검은 양으로서의 평판은 2 Live Crew의 역사적인 표현의 자유를 위한 투쟁이나, 일히트 원더들에 대한 순수주의자들의 짜증 등 여러 이유에서 비롯된다.
젊은 세대의 반발은 고전적인 주장들로 가득 차 있으며, 그들은 일관되게 같은 점만을 언급하는 경향이 있다.
일Accessibility와 단순성이 결합된 결과물이라는 이야기를 하니, DJ 매직 마이크의 7분짜리 앨범 오프너를 들은 후 나에게 이 말을 해보시기 바란다.
내가 남부 플로리다의 자부심이 고조되고 있을지도 모른다.
하지만 아이러니하게도 마이크는 올랜도 출신이다.
그러나 하이퍼볼로는 말할 것도 없이, 그는 마이애미 베이스를 감정가득한 버전으로 확장하고 변형하는 데 있어 그 누구보다도 근본적인 것들을 파악하고 있다.
마이크를 귀신의 과학자처럼 생각해보라.
그는 이 소리의 기본 요소인 움직임과 템포를 해체하고 재조합하는 데 탁월하다.
파티를 하게 만드는 것이 목표라면, ‘Bass Is the Name of the Game’은 당신을 IV 백에 연결해야 한다는 생각에 고개를 끄덕이게 할 것이다.
‘House of Magic’은 단순하다는 의혹을 일거에 씻어내며, 다양한 믹싱 기법을 통해 맥시멀리스트적 접근을 보여준다.
이 곡은 레코드 스크래치, 샘플 편집, 그리고 롤랜드 TR-808의 격렬한 버튼 마스하를 포함한 완벽한 공격을 한다.
그는 ‘Drop The Bass (Pt. 2)’에서 전자 음악의 영향력을 자랑스럽게 드러내며, 관중들에게 충격파를 전파하기 위해 자신의 크로스페이더를 능숙하게 조작한다.
마이크가 단조로운 스타일에 한정되지 않는다는 것을 가정하지 말라.
그의 ‘Rock The Funky Beat’에서는 마이애미 베이스와 브레이크비트를 마치 붙어 있는 것처럼 혼합한다.
상업적으로 지나치게 비치는 것에 대한 두려움은 DJ 마인드에 있어 무의미하다.
그들의 목적은 관객의 참여이며, 아무도 움직이지 않으면 그루브도 없다.
마법 같은 사운드를 경험한 마이크는 전통을 고수하면서도 자신의 경로를 개척하는 방법을 알고 있다.
상황에 맞게 ‘Just Get Down And Rock’하는 것이 가장 좋다.
무대에서 사람들을 움직이게 하는 능력은 시대를 초월한 예술이다.
리듬의 힘을 과소평가하는 것은 스스로를 위험에 빠뜨리는 것이다.
왜냐하면 베이스는 항상 할 말이 있기 때문이다.
이미지 출처：panthernow
