역사적 맨딩의 중요성을 탐구하는 맨딩 처치

2018년, 에버렛은 수선에 대한 연구를 하던 중 보스턴의 버니 피콕 윌킨슨을 만나 강한 유대감을 형성했다.
두 사람은 평생 바느질을 해온 숙련자로서 팬데믹 초기에 온라인 바느질 강의를 모집하며 역사적으로 여성의 노동으로 여겨져온 수선의 의미에 대해 생각하게 되었다.
마스크 만들기를 통해 이러한 작업의 중요성이 드러난 시기에, 그들은 맨딩 처치를 창립하여 에버렛이 “체화된 실천”이라고 부르는 수선의 기술을 다른 사람들과 나누기로 결정했다.

에버렛은 “세상은 무너질 수 있고, 내 마음도 상처받을 수 있으며, 내 관계도 깨질 수 있다”고 말했다.
그녀는 백인이 인종차별과 사회정의에 대해 고민하려 할 때, 특히 뉴잉글랜드에서 이론화하는 경향이 있다고 덧붙였다.
그녀는 “내 기도가 더 강력해질 때는 바느질을 했을 때의 핀 자국을 보고 내 손가락에서 느낄 수 있을 때”라고 설명했다.

보스턴 주변에서는 참여자들이 공공 도서관에서 열리는 수리 워크숍이나, 서멘빌의 homme repair에서 제공하는 “맞춤형 모바일 테일러링” 및 청바지 수리 클리닉에 참석하고 있다.
맨딩 처치는 참여자들이 “판별 과정”을 통해 무엇을 수리할 수 있는지를 평가하도록 안내하고 있다.
켄터키 대학교의 체크리스트를 활용한 이 과정은 섬유에서 영감을 받은 질문을 통해 개인적인 측면을 강조하고 있다고 윌킨슨은 설명했다.
“이 물건이 수리할 가치가 있는가? 얼마나 광범위한 손상이 있는가? 내가 이 과정을 진행할 수 있는 기술이 있는가?”
전문적인 감정가의 역할을 할 수 있는 질문들이다.

그녀는 “이 관계를 평가할 때 건강한 관계가 있는가, 그리고 실수나 오해로부터 회복할 수 있는가, 아니면 손상이 극단적으로 심해져서 평가받아야 하는가?”라고 말했다.

에버렛과 윌킨슨은 수선 워크숍 외에도 인디고 식물 염료 작업으로 재정 작업을 암시하고 있다.
인디고는 노예 무역 작물로도 사용되었으며, 약용으로도 활용되었다.
맨딩 처치는 흑인 여성들이 인디고를 작업하며 이러한 역사를 인정하고, 연결된 조상의 지식과 역사를 회복하도록 돕는 서클을 개최한다.

이 그룹은 단순한 공예 사회 이상의 깊이를 추구하고 있다.
윌킨슨은 “수 stitching을 배우기 위해 누군가가 가는 장소는 많이 있지만, 사람들이 내부에서도 함께 생각하는 공간은 많지 않다”고 말했다.

수선 과정 자체를 넘어 비유는 흐르기 시작하며, 일부 수선 기법은 시각적으로도 드러난다.
완벽하지 않은 수선 대신 의도적으로 요철이 드러나는 가시적 수선을 선택하면, 이 과정을 통해 물건의 변화를 부각시킬 수 있는 기회를 제공한다.
피콕은 “수리가 완벽함을 의미하지는 않는다. 여전히 반대면에 상처가 있을 수 있다. 하지만 그것이 우리가 수리를 하지 않았다는 것을 의미하지는 않는다”라고 전했다.

브룩라인의 가시적 수선 교육자인 마리코 스기모리는 부모님 덕분에 수선에 대한 사랑을 키웠다.
그녀는 “옷이 역사성을 보여주며, 우리는 옷과의 관계가 더 깊어질 수 있다. 단순히 버리기만 하는 것이 아닌, 유지하고 보관할 가치가 있다”고 말했다.

어떻게 하면 어떤 것이 수선할 가치가 없을까? 스기모리는 지속 가능성이 동기부여의 요소라고 생각하며, 그래서 “하향 리사이클링”이 물건에 새로운 용도를 찾는 방법이 될 수 있다고 제안했다.
예를 들어, 사용할 수 없을 만큼 구멍이 난 자전거 팬츠는 다른 것의 패치로 진화할 수 있으며, 이를 통해 감정적 연결이 유지된다.
그녀는 “그것이 수선인지, 아니면 새로운 것을 재창조하는 것인지 고민하게 된다”고 말했다.

수선은 경제와 정치적 혼란의 시기에 강인성을 자극할 수 있다는 시각을 제시하며, 리사 그라우스틴은 도체스터에서 수선 워크숍을 이끌고 있다.
그녀는 “현재와 같이 많은 것들이 더 비싸지고, 경제와 공급 체계의 중단이 일어날 때, 우리가 이미 가지고 있는 것을 수리하는 능력, 우리가 가진 것을 공유하고 다른 사람들이 사용할 수 있는 방식으로 변경하는 것이 점점 더 중요해질 것”이라고 강조했다.

그녀는 가시적 수선을 좋아하며, 이는 반항적인 면모를 지닌다고 말했다.
“완벽을 요구하고 특정한 모습으로 우리의 몸이 보여지기를 기대하는 문화 속에서, 나는 이 보라색 스웨터에 밝은 오렌지색 패치를 붙일 것이다”라고 덧붙였다.

프로비던스의 예술가 제오 바르바노 그라인더는 즉흥적인 패치워크를 확장시켜 공공 시장에서 즉시 수선 서비스를 제공하고 있다.
그녀는 “사람들이 버리기 직전의 소중한 물건들을 가져온다”고 소개했다.

2022년, 매사추세츠 주에서 섬유를 매립하는 것이 금지되었지만, 미국에서 의류 폐기물은 여전히 큰 환경 문제로 남아있다.
그라인더는 “사람들은 그들의 의류와 관계를 맺고 있다”고 말했다.
“옷은 우리의 두 번째 피부와 같고, 우리의 몸도 나이를 먹고, 피부도 나이를 먹고 변화한다”고 덧붙였다.

그라인더는 아버지에게 받은 스웨터 한 점을 예시로 들며, “매번 새로운 구멍이 나면 나는 정말로 흥분된다. 왜냐하면 나는 또 다른 패치를 추가할 수 있으니까, 그리고 16세, 17세 때 수선했던 패치를 되돌아볼 수 있다는 것이 좋다”고 말했다.

그녀는 “내 수선 작업은 나에게 느리게 생각하고, 대인 갈등에서 서두르지 않도록 가르쳤다”고 말했다.

그리고 그것은 스웨터를 패칭하는 것과 같다.
“구석이나 마모된 가장자리에서 시작하는 것이 아니다. 한 걸음 물러서서 내 행동을 신중하게 생각해야 한다”고 설명했다.

그녀는 “시장에서도 매번 한 노인이 와서 내게 깨진 심장을 고쳐줄 수 있느냐고 묻는다”고 농담을 덧붙였다.

모든 것이 수리될 수는 없다는 것이 사실일 수도 있다.
그러나 우리가 우리의 헌신을 할 만한 것과 사람들에 대해 배우는 수선 기술은 훌륭하고 필수적인 실천이라고 주장하는 이들도 있다.
비록 우리가 고치는 것이 더 이상 동일하지 않더라도, 더 나아질 수 있다고 말할 수도 있다.

이미지 출처：bostonglobe