보스턴 록 씬을 재조명한 다큐멘터리 ‘Life on the Other Planet’

스트래가스는 “아, 추억의 길을 따라 가자고 하진 않으려 했다”고 말한다.
그의 이력에는 ‘Love Is Blind’와 같은 다큐멘터리 감독부터 베이징의 시각장애 아동을 위한 고아원에 관한 작품까지 다양하다.
또한, 에미상을 수상한 ‘Between the Lions’ 아동 시리즈에서의 촬영 경력도 포함되어 있다.

실제로, 추억의 길이 과도하게 다져진 길이 될 수 있다는 점을 감안할 때, ‘Life on the Other Planet’은 향수를 과도하게 보여주지 않으며 보스턴의 록 씬이 1980년대와 함께 사라졌다고 주장하지도 않는다.

영화는 12명 이상의 공연자들의 상호 연결된 단편들로 구성되어 있으며, 보스턴 씬의 역사를 재조명하기 위해 잘 알려지지 않은 ‘보스타운 사운드(Bosstown Sound)’ 캠페인부터 시작한다.
이 1960년대 마케팅 캠페인은 보스턴의 록 씬에 주류의 관심을 끌고자 했지만 결과는 미미했으며, 오히려 지역 밴드들이 다소 펑크적인 에토스를 선호하게 만들었다.

영화는 ‘격투 구역(Combat Zone)’과 같은 도시의 음침한 부분을 돌아보는 데에도 주저하지 않는다.
여기서는 성인 오락물과 같은 요소들이 뒤섞였던 지역에 대한 의견을 제시한다.
짐 해럴(Jim Harold)이 고전적인 물을 좋아하는 사람으로서 씬의 아이코닉한 장소인 ‘라스켈러(Rathskeller)’에 대한 통찰력을 제공한다.

스트래가스는 “이 음악의 태도를 이해하기 위해서는 도시의 거칠음을 알아야 했다”고 전한다.
그는 1970년대 후반 보스턴 대학교에서 영화 전공 학생으로 재학하며, 라트와 불과 몇 발짝 거리에 있었던 경험이 있다.
COVID-19 팬데믹이 그의 경력 수십 년을 지나고 나서야, 그는 픽업트럭의 글로브박스에 있는 당시 시대의 음악 모음 CD를 재조명하며 이 씬에 대한 영감을 얻었다.

스트래가스는 프로젝트에 진입하게 되면서 “사람들을 찾는 연구는 최소한으로 했다”고 말했다.
그는 필요가 없었다.
첫 번째 인터뷰가 다른 인터뷰로 이어졌고, 아티스트와 씬의 사람들이 연락처를 찾아 나섰다.
그의 인터뷰는 일부는 GBH 아카이브에서 허가받은 옛 보스턴 영상 자료로 보완된다.
스트래가스 자신도 WGBH에서 편집자, 프로듀서 및 감독으로 일한 경력이 있다.

그는 “이 이야기를 전하고 싶었던 매우 환영받는 사람들로부터의 기여를 받았다”고 이야기한다.
“유명한” 얼굴의 부재는 영화의 가장 큰 강점으로 작용한다.
영화에서 가장 널리 알려진 밴드는 미션 오브 버마(Mission of Burma)이며, 이 포스트펑크 그룹은 명확히 유명한 이름은 아니다.

그러나 전국적인 인정의 부족은 영향력의 결여와 같지 않다.
스트래가스와 영화는 이를 빠르게 지적한다.
“보스턴 외부에서는 너바우스이터스(Nervous Eaters)가 누군지 모를 수도 있지만, 많은 더 큰 밴드들은 그들을 영향을 주었다고 말할 것이다”라고 그는 언급한다.
예를 들어, 엘비스 코스텔로는 2018년 왕(Wang)에서 공연 중 레얼 키즈(Real Kids)를 언급했다.

스트래가스의 작업의 아름다움은 ‘Life on the Other Planet’이 처음 보는 타이틀로, 과거와의 지나친 연결을 거부하면서도 기록을 꼼꼼히 훑어보는 것이다.

이번 주말, 잉크가 채 마르기 전에 여러 공연들이 열릴 예정이다.
트왱기 트리오 차파렐레는 금요일, 4월 앨범 ‘Western Pleasure’를 가지고 신시너를 찾는다.
다양한 현지 보석들은 주말을 장식한다.
토요일에는 소머빌의 싱어송라이터 에즈라 퍼먼이 복고풍의 피아노 록 싱글 ‘One Hand Free’를 발매하며 공연을 펼친다.
보스턴의 빅 D 앤 더 키즈 테이블은 일요일에 연례 스카-로울린 쇼를 개최한다.
수요일에는 제네비브가 8월 앨범 ‘Chrysalis’의 소울과 R&B로 실크 같은 타피스트리를 선보인다.

많은 다양한 장르의 음악을 찾는 사람들은 금요일에 슬림한 듀오 마그달레나 베이가 MGM 뮤직홀에서 미래 지향적인 팝을 선보이는 ‘Imaginal Mystery’ 투어를 진행한다.
목요일에는 케이지 더 엘리펀트가 그들이 가진 최고의 2010년대 록곡들을 공연할 예정이다.
화요일에는 영국 래퍼 리틀 심즈가 6월 앨범 ‘Lotus’를 기반으로 관객들을 매료시킨다.

보다 전통적인 재즈를 선호하는 분들은 수요일에 보크 센터 왕 극장에서 살아있는 전설인 허비 행콕의 공연을 관람해 볼 수 있다.
85세의 작곡가이자 피아니스트는 최근 글로브와의 인터뷰에서 공연에서 그의 커리어 전반에 걸친 곡을 다루겠다고 밝혔다.

아이슬란드 출신의 모던 문화 아이콘 라우페이는 월요일 TD 가든에서 새로운 앨범 ‘A Matter of Time’의 재즈 팝을 선보인다.
이날 아이슬란드 출신의 또 다른 유명 밴드인 오브 몬스터스 앤 맨은 수요일 로드러너에서 ‘Little Talks’와 같은 포크 팝의 명곡으로 관객들을 매료시킨다.
썬더캣의 독특한 스타일인 주방 싱크 그루브도 그 다음날 같은 장소에서 펼쳐질 예정이다.

여름 솔로 앨범 ‘Only Frozen Sky Anyway’를 발매한 조나단 리치먼은 금요일부터 일요일까지 소머빌 극장에서 3일간 공연을 가진다.
모던 러버스의 전방은 극장 웹사이트를 통해 “예전 곡은 기대하지 말라.
내 또래의 많은 가수들은 회고적인 공연을 도맡고 있다.
하지만 이번 공연은 그렇지 않을 것”이라고 경고했다.

새로운 곡들을 생성하며 그의 팬들에게 주의를 요청한 만큼, “Roadrunner”의 팬들이라면 미리 그를 경고해야 할 것이다.

지금 시대에 최적화된 사운드를 가진 밴드인 Couch는 ‘Big Talk’을 선보인다.
보스턴 출신의 Couch는 여름 축제 무대에서 경험을 쌓았지만, 이들의 데뷔 앨범은 완벽한 아늑한 계절 감성을 구축하고 있다.
‘Big Talk’은 이 밴드가 제주 크롭 밴드의 전통을 이용하여 편안한 팝, 소울, R&B의 부드러운 조화를 적절히 섞어낸 작품이다.

몬 로비아는 데뷔 앨범 ‘Bloodline’을 준비하며 최근 싱글 ‘Field Song’을 발표했다.
이 단순한 스톰-클랩 스타일의 곡은 긍정으로 가득 차 있으며 “여보, 나는 고생을 신경 쓰지 않아.
당신이 있는 곳으로 나를 데려가줘”라는 가사가 인상적이다.

마지막으로, 스티브 모스의 유산은 여전히 강한 감동을 준다.
‘Life on the Other Planet’을 관람한 후, 일요일 저녁 레겐트로 돌아가면 보스턴 음악가들이 고인의 추억을 기리며 라이브 공연과 비디오 및 사진 트리뷰트를 선보인다.
이번 행사 수익은 모스의 아들에게 지원될 예정이다.

이미지 출처：bostonglobe