예술로 추억을 기리고 사람들과 연결하는 Lyss

Lyss(그들/그들)는 자신의 작업을 팝 아트라고 설명하고 있다.

그들은 손으로 자르고 페인팅한 나무를 사용하여 레진으로 코팅하고 LED 조명 요소로 장식한 작품을 통해 향수를 불러일으키는 작품을 만든다.

Lyss의 작품은 유머로 가득 차 있으며, 종종 한 작품 안에 여러 장르나 참조를 혼합한다.

그들의 작품 ‘ASTRO X WOODY’는 ‘토이 스토리’의 우디와 유명 만화 캐릭터 아스트로 보이의 얼굴을 결합한 것이다.

또 다른 작품인 ‘PATRICK X BUU’는 스폰지밥의 패트릭 별이 ‘드래곤볼 Z’ 애니메이션 시리즈에서 마진부의 옷을 착용한 모습이다.

이 작품들은 장난기 넘치고, 상호작용이 가능하며, 향수를 불러일으키고 점점 더 기술 중심으로 발전하고 있다.

Lyss는 “나는 향수와 본질적으로 미국적인 미디어에 대한 깊은 사랑에 의해 영감을 받는다”라고 말했다.

“그것은 보편적이다. 모든 사람이 알고, 그것을 지적하고, 연결될 수 있다.”

Lyss의 작업에서 중심이 되는 것은 그들의 고(故) 어머니에 대한 깊고 지속적인 사랑이다.

어머니도 예술가였던 Lyss는 어머니의 영향을 받아 어릴 적부터 예술에 매력을 느꼈다고 밝혔다.

Lyss는 “나는 평생 그림을 그려왔다.

수업 중에 낙서를 하거나 그런 것들이다.

나는 그것이 모든 사람이 자연스럽게 할 수 있는 일이라고 생각했다.

어머니가 하는 것을 보았기 때문에 나도 할 수 있었다.”라고 회상했다.

Lyss는 플로리다주 포트 로더데일에서 성장했으며, 어릴 적 어머니가 ‘슈퍼 마리오 브라더스’, ‘심슨 가족’ 등 인기 만화를 T셔츠에 에어브러시로 그리는 모습을 보며 자랐다.

“그것은 사실 나에게 큰 영향을 미쳤다.

나는 그녀처럼 되고 싶었지만 나만의 방식으로 해보고 싶었다.

가끔 어머니의 공기 압축기를 사용하기도 한다.”라고 말했다.

2024년 8월, 어머니가 갑작스럽게 세상을 떠난 후, 그들이 공유했던 예술에 대한 사랑은 더욱 개인적인 의미를 지니게 되었다.

그 당시, Lyss는 풍선 조각 시리즈를 작업 중이었고, 재미 삼아 식료품점에서 마이러 풍선을 샀었다.

그 풍선의 문구는 “당신은 정말 특별해”라는 메시지로, 이 말은 어머니가 자주 Lyss에게 했던 말이다.

이제 그 풍선은 축 처졌지만 자존심의 상징으로 그들의 냉장고에 모셔져 있다.

작품의 향수 요소 외에도 Lyss는 초기 기억과 종종 감각적인 경험과 연결된 유 tangible 요소들을 추가하는 것에 대한 애착을 갖고 있다.

예를 들어, 그들이 만든 조각 풍선들에는 일반 헬륨 풍선을 구입했을 때 얻는 것과 동일한 끈이 사용된다.

“내 풍선 작업에서는 그냥 직선의 풍선과 레진으로만 만들 수도 있었지만, [나는] 또한 여러분이 느낄 수 있는 무언가를 제공하고 싶었다.

예를 들어, 끈과 같은 이동 가능한 것들; 어린 시절의 특정한 것들을 떠올릴 때, 많은 것이 감각적이다.”라고 Lyss는 말했다.

LED 조명이 있는 작품의 경우, 소유자가 뒷면의 조명을 바꾸어 자신만의 방식으로 커스터마이즈 할 수 있다는 점을 즐긴다.

“당신의 공간에는 벽 이상이 있다.” Lyss는 그들의 하우스웨어와 액세서리에 반영된 다양한 디자인 선택에 대해 언급하며 말했다.

소파 옆에는 거대한 신호등이 있으며, 그 위에는 농구공으로 만든 화분이 놓여 있다.

Be@rbrick 조각들이 그려져 있고, 아크릴 상자에 보존된 KAWS 테마의 리세스 퍼프 시리얼 상자가 테이블에 있다.

현관 입구 바로 옆에는 ‘모탈 컴뱃’ 아케이드 게임이 있으며, 모퉁이를 돌면 수집 가능한 지식의 선택과 함께 빈티지 게임보이가 앉아 있다.

“나는 벽을 가득 채우는 것을 좋아하지만, 당신의 공간과 집에 관해서는 그 외에 많은 예술이 있다.”고 Lyss가 설명했다.

“내가 찾은 절반의 조각들은 커스터마이즈 했다.”

Lyss는 공감 능력이 뛰어나서 행복을 불러일으키는 분위기를 유지할 필요성을 느낀다.

“그 작은 것들이, 난 모르겠지만, 사람을 행복하게 만든다.

집의 모든 부분은 무언가를 느끼게 해야 한다.

나는 여러분이 모든 코너를 바라보고 여러분에게 위안을 주는 무언가를 볼 수 있는 것들을 만들고 싶다.”

2017년 애틀랜타로 이사하기 전에, Lyss는 마이애미 지역의 브라우어드 대학에서 IT 학위를 추구했었다.

하지만 결국 이 프로그램은 그들을 만족시키지 못했고, Lyss는 수업을 중퇴했다.

Lyss는 “무언가가 빠져 있었다.”고 말했다.

“어느 날 나는 그냥 그림을 그리기로 결정했다.

그것은 나를 기분 좋고, 완전하게 만들었다.

그래서 나는 매일 그렇게 계속했다.”

그 당시, Lyss는 예술가로서의 발전을 추적하기 위해 사용하던 Tumblr 외에는 소셜 미디어 계정을 하나도 가지고 있지 않았다.

Lyss는 Complex 잡지가 그들의 작품 중 하나를 인스타그램에 재게시한 것을 알고 놀라웠다.

“그것은 많은 반응과 댓글을 받았다.”고 Lyss는 회상했다.

“그것은 나에게 validation과도 같았고, 인터넷을 통해 내 작품을 알리는 계기가 되었다.

در 없이, 나는 그 feedback을 받기 전이었다.”

그 시점에서 Lyss는 인스타그램에 가입했으며, 계속해서 이 플랫폼과 이후 TikTok에 게시물들을 올리고 있다.

얼마 지나지 않아, Lyss는 포트 로더데일을 떠나 애틀랜타로 이주하기로 결심했다.

“나는 그곳에서 내가 적합하다고 느끼지 않았다.

문화적으로 나는 애틀랜타와 연결된다고 느꼈다.”고 말했다.

Lyss는 애틀랜타에 이사한 후 첫 두 여름 동안 리틀 파이브 포인트의 인도에 나와 캔버스 작품과 프린트를 판매했다.

“나는 매일 이렇게 시도했다.”고 회상하며 말했다.

“나는 그냥 그림을 그려서 사람들에게 보여주었다. 그들은 그것과 연결되었다.”

예술은 Lyss가 다른 사람들과 연결되는 주요 방법 중 하나이다.

그들은 “나는 개인적이고 부끄러움을 타는 편이다.”고 웃으며 말했다.

“나는 사진을 찍지 않는다. 그런 추가적인 것들은 하지 않는다.

나는 예술을 만들기 전에 인터넷에 존재하지 않았다.

그것은 나와 전혀 관계가 없다.”

Lyss는 자신의 온라인 정체성을 모호하게 유지하며, 그들의 얼굴, 성별 또는 실명을 보여주지 않는다.

“내가 인터넷에서 나 자신을 표현하는 방식은 사람들이 오직 예술만 생각하게 만든다.”고 말했다.

“나는 나의 최선의 모습을 보여주고, 내가 무언가를 창조하고 세상에 내놓을 수 있다는 것을 보여준다.

나는 그 방법을 통해 개인적인 이야기를 전하고 싶다.”

세월이 지나면서, 애틀랜타에서의 Lyss의 인맥은 자연스럽게 확장되었다.

“예술 덕분에 여기서 가족을 얻게 되어 정말 감사하다.

이미지 출처：ajc